13 сентября в Доме-музее М. А. Волошина открылась выставка художественных работ участников ХIV художественного пленэра "Коктебель 2016". В ней приняли участие представители разных городов России и Крыма: Москвы, Владимира, Ессентуков, Симферополя. Каждый из них работает в своем стиле и технике, в своей особой, присущей только ему манере. Но их объединяет непреходящая любовь к Крыму, к его истории, культуре, природе. Любители живописи могут увидеть работы Виталия Макарова, Эдуарда Кулиша, Ирины Зайцевой, Сергея Коваля, Сергея Цыбулько, Дарьи Ворониной, Юрия Лаптева, Александры Цыбулько.
Эдуард Кулиш приезжает в Коктебель уже четвертый раз. Все его работы созданы здесь на этой древней земле Киммерии. Впитывая ощущения, атмосферу этого места работает постепенно и вдумчиво. Его картины ассоциативны, с лирической нотой, оставляющие определенное послевкусие. Ему импонирует атмосфера Волошинского пленэра тем, что художникам дается свобода выражения собственного творчества. За короткое время пленэра он создает заготовки, темы которых продолжает развивать в течение года.
На выставке представлен цикл работ, вошедших в его книгу "Киммерийские сны", представляющую собой завершение целой вехи творческого процесса. В искусстве Эдуард Кулиш говорит языком своего сердца. В технике сочетает и графику, и живопись. В картинах, выражая элемент недосказанности, использует технику шершавой фактуры, создавая надолго запоминающийся эффект.
Мысль стать художником у Дарьи Ворониной появилась еще в детстве. Отправной точкой такого выбора стало посещение выставки импрессионистов в Москве. Ее зачаровали полотна Моне и Дега, Ренуара и Писсаро. Детский восторг после перешел в созидательную работу и кропотливый труд. Было изучение и других школ, но пленэр и работа с натуры – краеугольный камень ее творческой концепции.
Как любой художник Дарья Воронина много путешествует для рождения новых творческих идей, обогащения палитры. География поездок широка: от Белого до Черного моря, Адриатика и Балканы, Кавказ и Сибирь. Часто приезжает в Крым, где находит разнообразный ландшафт: море и горы, степь и лес, дворцовую архитектуру и живописные домишки, античные руины и средневековые замки. Именно поэтому Крым вдохновляет многих талантливых художников. В этом году Дарья Воронина провела мастер- класс для детей по архитектурной графике, ребята вместе с мастером писали Дом Волошина с натуры. Такие занятия помогают юным художникам осваивать новые сферы творчества.
На выставке представлены интересные работы художника Виталия Макарова. Несмотря на то, что они выполнены в различных жанрах и не являются картинами одной серии, они объединены общим подходом, творческим методом. В работах мастера чувствуется глубокая культурная связь с русским художественным течением конца 19 – начала 20 века, русским символизмом и импрессионизмом.
В сдержанных по колориту пейзажах угадывается мистическо-врубелевское: горы, окутанные туманом, загадочные цветы, похожие на уральские самоцветы, техника рубленого мазка. Казалось бы, быстрая манера живописи художника таит в себе большой труд. При отображении плоскости гор, деревьев, облаков, мастер использует тончайшие нюансы тона и колорита. Работа "Букет Цветов" отсылает к хрестоматийным шедеврам К. Коровина о Гурзуфе. Картины художника прекрасный пример современной классической школы живописи.
Анна Павленко - мастер декоративной живописи и графики. В представленных на выставке цветных офортах наблюдается сложное сочетание формы, ритма и колорита. Тема ее работ – женщина. Главная героиня изображена мифически, сакрально. В картине "Горячий шелест лета" угадывается что-то рембрандтовское: златокудрая дева с венком на голове, в окружении цветов. Природа, день и ночь – все подчинено этой красавице.
Вторая работа отсылает зрителя к образу дамы – "карточной" героини. Строгий профиль в окружении стилизованного городского ландшафта. С другой стороны, офорт чем-то напоминает старую фреску или истертый манускрипт. Сложная игра формы, композиции, интересные сюжеты, хитроумные переплетения образов нашего мира не оставляет равнодушным зрителя, а искушенные знатоки по достоинству оценят сложную технику цветной печати.
Удивительна по своему многообразию выставка эстампов и макетов книг студентов кафедры книжной графики и дизайна печатной продукции Таврической Академии Крымского Федерального Университете им. В. И. Вернадского. Графические работы посвящены поэзии серебряного века и произведениям М. А. Волошина.
В рамках художественного пленэра проходят мастер-классы для детей в разных направлениях. Эдуард Кулиш провел мастер-класс: "Акварель: оригинальность в традициях". Дарья Воронина искусствовед из Москвы занималась с детьми архитектурной графикой. Александра Цыбулько (г. Орджоникидзе) показала технику гобелена. Виктор Кромин преподаватель из г. Владимира научит сферической живописи. Планируются занятия по таким темам: "Искусство видеть: монотипия", "Экслибрис своими руками" ведет Анна Павленко. "Пишем маслом рядом с мастером" ведут Дарья Воронина, Виталий Макаров, Сергей Тимошенко, Сергей Цыбулько.
Украшают экспозицию результаты работ учащихся Коктебельской школы искусств в технике мини-гобелена. Гости Коктебеля и посетители Дома-музея М. А. Волошина смогут ознакомится с лучшими образцами изобразительных работ художественного пленэра.
